German Marcano

Actualmente Germán Marcano se destaca entre los violoncelistas de mayor importancia en el ambiente musical latinoamericano. Discípulo del maestro Stefan Popov y del reconocido pedagogo inglés William Pleeth, Marcano recibió su título de "Bachelor on Music" en la prestigiosa Universidad de Surrey con mención al mejor recital de grado, reconocimiento que fue acompañado posteriormente con el Premio "Joven Músico del año" de la Sinfónica de Reading y el "Premier Prix" del Guildhall School of Music. Ha participado en clases cursos magistrales con los maestros Franz Helmerson, Mstislav Rostropovich, Raquel Adonaylo, Lynn Harrel y Janos Starker.

Desde 1985 y hasta 1997 ocupó el puesto de cello principal en la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar. Ha participado regularmente como solista con las principales orquestas del país, incluyendo entre sus presentaciones el concierto inaugural de la Orquesta Gran Mariscal de Ayacucho. Como miembro del Cuarteto Ríos Reyna realizó giras nacionales e internacionales y un CD de obras latinoamericanas. En 1997 se trasladó a los Estados Unidos donde obtuvo el “Doctorado en Artes Musicales” otorgado por la Universidad de Wisconsin-Madison. Durante su estadía en los Estados Unidos Marcano obtuvo por concurso el cargo de Cellista Principal en la Madison Symphony Orchestra, además de realizar varios recitales en Madison y Milwaukee como cellista y como director.

En los últimos años Marcano ha combinado el repertorio tradicional para su instrumento con obras latinoamericanas del pasado y presente, promocionando así este legado de alta calidad pero poca difusión. Ha hecho estrenos mundiales de obras de los reconocidos compositores venezolanos como Modesta Bor, asi como estrenos nacionales de varios autores latinoamericanos como Leo Brower, Alfredo Rugeles, Inocente Carreño, Juan Orrego Salas, Alberto Ginastera y Calixto Alvarez. Estrenó el concierto para violonchelo y orquesta del puertorriqueño Carlos Vázquez con la Sinfónica de Aragua y posteriormente con la Sinfónica de Puerto Rico, obra que fue compuesta especialmente para Marcano. Actualmente comparte su trabajo concertístico como solista y camerista, con la docencia en instituciones como el Conservatorio Simón Bolívar, Colegio Emil Friedman y Centro Mozarteum, asi como también en la Academia del Nuevo Mundo y el curso de Violoncello Duo Aldo Parisot. En noviembre del 2008 dictó charlas y clases magistrales en las Universidades de Grand Valley State y Andrews en los Estados Unidos.

Su producción discográfica junto a la pianista Clara Marcano con obras de Beethoven, Schumann y Debussy fue lanzada en septiembre del 2007. Recientemente publicó, con el patrocinio de FUNVES, un catálogo de obras latinoamericanas para violonchelo y la primera edición de la Suite para chelo y piano de Modesta Bor. Desde el 2001 forma parte del grupo musical “Navidad en familia”, agrupación con dos exitosas producciones discográficas, que con sus tradicionales espectáculos navideños busca transmitir valores de familia a través de la música. En el primer semestre del 2011 Marcano lanzará al mercado su segunda producción discográfica “Rochela” , álbum en la cual versiona temas tradicionales de la música venezolana junto a destacados artistas nacionales.

 

 

 

FANM

 

Una vez mas el Festival y Academia del Nuevo Mundo (FANM) reúne destacados artistas de afamado renombre internacional con el fin de brindarle a Maracaibo y a Venezuela un evento de la más alta jerarquía musical, afianzándonos en el selecto grupo de instituciones que trabajan por el desarrollo educativo y cultural de la región.


El FANM en sus ya XII ediciones se ha convertido en el escenario de mayor prestigio y tradición para la música de cámara en Venezuela. Este año nuestra programación nace con las obras para violín solo de J. S Bach, e iremos avanzando en la historia de la música con los cuartetos para flauta, o clarinete y cuerdas de W. A Mozart, teniendo siempre presente a compositores latinoamericanos Villalobos y Piazzola. Presentaremos dos de las obras más importantes para piano y cuarteto de cuerdas de A. Dvorak y C. Franck. Con lo cual tendremos una visión de la música desde el siglo XVIII hasta el siglo XX.